miércoles, 11 de noviembre de 2009

Robbie Williams - Reality Killed Video Star

Alto en el camino a los discos de la década, cuando ya sólo queda conocer el top10, y nos ocupamos de Robbie Williams que ha publicado nuevo disco esta semana y que se supone que es uno de los grandes lanzamientos del mes, que por otro lado está demasiado lleno de propuestas, y con un público potencial que parece que acabará castigando a algunos, o eso o de repente todo el mundo es más rico de lo que parece y las ventas suben.
Ha pasado tiempo ya desde la última vez que un disco de Robbie Williams salió al mercado, 'Rudebox' que jugaba con la electrónica y que salió apenas un año después del anterior no tuvo el éxito que muchos esperaban, y al final su promoción se fue hundiendo cada vez más. Fui un disco infravalorado y poco entendido que apuntaba en cierto modo a tendencias posteriores y que tampoco estaba tan lejano a las producciones de Timbaland para Justin Timberlake. El caso es que cuando un tímido experimento no funciona la técnica de la mayoría consiste en eso de 'volver al origen', origen de la convencionalidad se entiende, el origen donde estaban los fans que se perdieron por el camino. Ese origen puede significar el resurgir y el encuentro con posibles hits, pero al final todo acaba oliendo algo a naftalina, y eso es lo que podríamos decir de 'Reality Killed Video Star', se trata de un buen disco de pop pero que por momentos parece sacado de una cámara del tiempo, el riesgo se ha quedado por el camino.

Trevor Horn cumple su función de conseguir traernos de vuelta al Robbie showman, a ese de las ventas millonarias, 'Bodies' no es más que otro gran himno pop que guarda parecido con temas como 'Supreme', ese carácter épico y de grower, que sin embargo por alguna razón no ha funcionado tan bien como se esperaba. 'You know me' es aún más Robbie, y tira de unos arreglos y un estribillo bastante más inmediato, 'Blasphemy' aumenta la sensación de deja vu y más cuando se trata de un tema firmado por Chumbers. 'Do you mind?' pertenece a ese otro tipo de canciones más rápidas y que tiene un aire absolutamente noventero. 'Last days of disco' tiene una base algo más rica, y se trata de una de las canciones más acertadas del disco, quizás porque recupera un poco a ese Williams más electrónico que acaba susurrando para luego subir. 'Starstruck' podría haber sido un tema de otra época e incluído en un disco de George Michael. 'Difficult for weirdos' es quizás la que cuenta con la producción más futurista, y en estas canciones donde todo funciona mejor.

Robbie Williams ha sido capaz de hacer un disco que debería devolverlo a la actualidad, se trata de un esfuerzo modesto, una producción algo anónima que nos acaba dando un par de buenas canciones y otras que se pueden escuchar sin más. Es fácil pensar que podría haber dado bastante más de sí, pero en esa regresión en la que Robbie Williams se encuentra ya no sería nada raro que se reincorporara a Take That y dejara sus intentos en solitario para mejor ocasión. 6.5/10

lunes, 9 de noviembre de 2009

Los Mejores discos de la década (4/5)


Bajamos del 20-11 para quedarnos ya sólo con lo que completan ese top10 de discos de la década. Este bloque tiene menos concesiones comerciales que los anteriores, al menos entendidas como discos que consiguieron ventas millonarias, pero desde luego incluyen algún que otro hype del momento.

20. Kylie Minogue 'Fever' (2001) fue su último gran éxito indiscutible, un disco que venía cargado con un single 'Can't get you out of my head' pero que era capaz de esconder otras canciones igual de efectivas como 'Come into my world', 'Love at first sight' o 'In your eyes'. Todas forman parte de esos hits pop reconocibles y que además han tenido la cualidad de envejecer bien. Es verdad que Kylie como personaje ha ido decepcionando y que sus últimos discos han ido dando bandazos primero intentando experimentar y luego con un disco 'X' que resultó ser una mezcla de estilos en donde no todo encajaba bien. Eso ha ido anulando su potencial mainstream, de momento tendrá que elegir bien el siguiente disco, o lanzarse más al mundo underground o ser capaz de repetir un hitazo que la devuelva a la actualidad. Fever vendió 10 millones, X apenas uno, 9 millones de personas se le han escapado ya.

19. Kanye West 'Late Registration' (2005) puede llegar a ser un personaje irritante pero sus contribuciones al hip hop americano están fuera de toda duda. La capacidad que ha tenido para ir mezclados estilos, para aprovecharse de canciones de la escena menos conocida, y su talento para conformar nuevos ritmos y terminando haciendo discos casi perfectos lo hace imprescindible. Prácticamente cualquiera de sus discos podría ocupar esta posición, pero 'Late Registration' fue un punto de inflexión sin el que no se entenderían ni el acercamiento a la electrónica de 'Graduation' ni el homenaje al autotune del último. 

18. Antony & The Johnsons 'I'm a bird now' (2005) y esta voz también pasa por ser imprescindible en la transmisión de emociones desnudas, de conseguir ponernos los pelos de punta, y quizás este disco que fue ganador del Mercury en 2005 muestra hasta ahora lo más que nos ha podido ofrecer su autor.

17. Christina Aguilera 'Stripped' (2002) quizás a alguien le sorprenda verla en este puesto pero si algo ha demostrado Christina Aguilera es tener un talento descomunal, primero por saber inventarse conceptos globales en los discos y segundo por una voz que emociona y sabe controlar. Este disco estaba plagado de buenas canciones, 'Back to Basics' también y fue la primera en recuperar ese sonido clásico, ahora ha colaborado con Ladytron, Sia o Goldfrapp en su nuevo disco que no saldrá hasta el año que viene pero que promete bastante. Aguilera hace tiempo que dejo atrás como artista a la que era su rival Spears que se dedica a cantar -cuando puede- lo que le mandan pero sin que podamos ni siquiera considerarla una cantante real, son ligas diferentes. 

16. Las Escarlatinas 'Al Galope' (2008) contar ciertas historias oscuras con una sonrisa y con un mundo de melodías alegres no es tarea fácil, por eso este disco tiene la cualidad de ponerte de buen humor pero al mismo tiempo es capaz de hacerte derramar alguna lágrima. Yo recuerdo que no paré de escucharlas hace un año casi cuando hacia una mudanza en Tenerife, recuerdo estar cantando con 'Dormir o Morir'  mientras colocaba mis DVDs, y mientras mi madre me miraba desde mi cama, fue uno de esos momentos extraños, nostalgia.

15. Roisin Murphy 'Overpowered' (2007) es también difícil imaginar una posible LadyGaga sin ella, lo que ocurre es que donde la otra pone la brocha gorda y los temas más convencionales, Murphy consigue trasladar una sofisticación a sus canciones que pocas consiguen en el mundo pop.

14. The XX 'XX' (2009) no es fácil elegir un disco de este mismo año para que aparezca tan alto y menos cuando quienes lo hacen son un grupo de chicos ingleses que se están viendo ampliamente superados por el éxito que están consiguiendo. Todo gracias a un disco que hace del minimalismo su máxima expresión, y que demuestra que no hacen faltan grandes arreglos para emocionar, más bien la sencillez de la propuesta acaba dando un matiz de complejidad carente en otras muchas propuestas. 

13. Radiohead 'Hail to thr Thief' (2003) también sería difícil imaginar una lista de los mejores discos sin ellos, en este caso este disco supuso cierta vuelta al origen en su carrera, y aunque las críticas siempre son encontradas cuando hablamos de ellos, temas tan redondos como 'There There' o 'Go to sleep' bien merecen reconocimiento.

12. Feist 'The Reminder' (2007) y quien no ha disfrutado con la bonita melodía de '1,2,3,4' o con 'I feel it All' casi cada una de las canciones que contiene el disco es una pieza única para atravesar una pequeña montaña de sensaciones que van desde el optimismo hasta la pena contenida. 

11. The White Stripes 'Elephant' (2003) fue el gran despertar del grupo y el momento en que la mayoría de la crítica musical empezó a rendirse, favoritos absolutos de medios como NME, empezaron a estar en la mente colectiva con temazos como 'Seven Nation Army'.

 


sábado, 7 de noviembre de 2009

Los Mejores discos de la década (3/5)

El pop está lleno de grandes promesas que nunca confirmaron las supuestas genialidades de sus propuestas, en este nuevo bloque que repasa del 30-21 hay algo de eso, hay algunos que muy probablemente nunca recuperaran la fama que tuvieron ni serán capaces de llegar a un público amplio, también hay una algunos que tendrán que demostrar que su éxito no fue efímero, y hay también indies que han perdido cierta gracia con el tiempo pero que en su momento supusieron toda una novedad. 

30. Dido 'No angel' (2001) primero de la mano de Eminem su nombre empezó a ser conocido, lo que no sabíamos es que Dido fuera a ser capaz primero de presentarse con un single tan emotivo como 'Here with me' y después contener un buen puñado de canciones que aún hoy perduran en la conciencia colectiva. Después vino otro disco conseguido pero algo menos brillante y así hasta su último y gran fracaso que más que un viaje seguro a casa se convirtió en una expulsión dolorosa y rápida del universo radio friendly. 

29. Dragonette 'Galore' (2007) la capacidad de ponernos de buen humor y de presentar un pop sin pretensiones pero cargado de buenas intenciones y que recupera en cierto modo el espíritu de los noventa les ha servido a estos chicos para ser de mis favoritos.

28. Franz Ferdinand 'Franz Ferdinand' (2004) fueron un hype de proporciones inmensas y es que quien no haya bailado alguna vez 'Take me out' es que ha vivido en otro planeta esta última década. Pero más allá de ese hitazo había un buen disco que hizo de estos escoceses una gran banda, y si bien es cierto que su última entrega no ha funciona todo lo bien que se esperaba comercialmente si supone cierto progreso y algún que otro coqueteo con la electrónica. Sólo les falta arriesgarse más y atreverse a coger a Xenomania de productores.

27. Sugababes 'Angels with dirty faces' (2002) antes de que se convirtieran en una caricatura de sí mismas sin ellas mismas, las Sugababes consiguieron crear un nuevo concepto de banda de pop caracterizado por una producción y una imagen cuidada al extremo. De esa época viene un disco que contiene alguna de las mejores canciones de esta década, desde la hipnótica 'Freak like me', pasando por 'Round Round', sin duda el mayor acierto de este grupo que busca ahora una nueva personalidad, sin ninguna de sus componentes verdaderas y comportándose como cualquier grupo desesperado por triunfar enseñando carnaza y rindiéndose a los cánones americanos más ordinarios.

26. Amy Winehouse 'Back to Black' (2006) el personaje ha hecho olvidar un disco que bien podría ser definido como desgarrador, si Amy es capaz de sobrevivir a esa explotación de su imagen y generar nuevas canciones tan redondas como 'Rehab' es todo un enigma. De momento sigue apareciendo mucho más en los medios por sus operaciones estéticas que por otras cuestiones. 

25. Girls Aloud 'Tangled up' (2007) ser un grupo querido por las chonis inglesas pero al mismo tiempo por ciertos sectores indies y petardos tiene cierto mérito, y ser portadoras de un sonido industrial, algo machacón, con estribillos dobles gracias a Xenomania es un logro indudable. Este es probablemente el disco más completo de un grupo con un futuro incierto después del éxito (inesperado por lo brutal del mismo) de Cheryl Cole. 

24. Nelly Furtado 'Loose' (2006) fue un disco que cuenta con casi 10 singles, que perduro en el tiempo como pocos y que supuso el reconocimiento global a esta canadiense de la mano de Timbaland, una producción que la misma Madonna intentaría reproducir con unos años de retraso. 'Maneater', 'All good things come to an end', 'Say it right', 'Promiscuous', 'Do it', 'Te busqué', 'No hay igual'...todas muestras de la versatilidad de Nelly Furtado que tendrá que revalidar su título de aspirante a princesa pop.

23. MIA 'Kala' (2007) nació como algo básicamente underground aunque sus ventas fueron algo importantes, pero acabó por convertirse en un éxito total gracia a 'Paper Planes', la psicodelia, la mezcla de ritmos, la cierta esquizofrenia de las melodías son sus señas de identidad.

22. Florence + The Machine  'Lungs' (2009) su talento está fuera de toda duda, y su capacidad crear atmósferas envolventes con cada canción también, su voz puede resultar irritante para algunos pero acaba siendo un arma potente y hasta sus vídeos tienen fuerza y llaman la atención. Es la fea-guapa del momento en UK. 

21. Lily Allen 'It's not me, It's you' (2009) cierra este bloque, el más comercial de los cinco con un disco de electropop suave que ha sido una gran sorpresa y yo sólo espero que no deje la música como ha amenazado varias veces. 

viernes, 6 de noviembre de 2009

Los Mejores discos de la década (2/5)

La década que se escapa también ha servido para confirmar que las épocas de las grandes estrellas de ventas millonarias se ha acabado. Si antes un disco podía alcanzar fácilmente los 15 millones de copias si resultaba masivo, hoy todos se conforman con menos de seis millones y el concepto de estrella global ha ido cambiando. Nadie cree que se pueda repetir algo como lo de Madonna o Micahel Jackson, las nuevas estrellas son efímeras y cambiantes. El mundo más indie tampoco se ha librado de esta carga de hypes que se van sucediendo para caer en el olvido cuando el segundo disco llega, NME se ha convertido en una fábrica de nuevos talentos a los que terminar olvidando. en esta nueva selección de los mejores del discos del 40 al 31, hay algunos hypes que necesitarán confirmar su talento y hay otros que difícilmente van a repetir discos tan redondos. 

40. Pastora 'La vida moderna' (2005) dentro de esos discos que casi se justifican por un tema podría estar este, 'Desolado' tiene una carga tal de melancolía, de buen gusto y resulta un tema tan atípico en el panorama español que es toda una sorpresa. El disco en su conjunto funciona y es un buen ejemplo del buen pop que hacen estos catalanes siempre infravalorados por intentar andar entre la orilla indie sin convencer y la comercial sin mucho éxito. 

39. Kate Nash 'Made of Bricks' (2007) fue todo un éxito inesperado 'Foundations' fue todo un hit, pero lo increíble es que el disco tenía bastante más que ofrecer y no se ha terminando esfumando de mi iPod. Le queda por demostrar en la primavera del año que viene si en UK se siguen acordando de ella y sí es capaz de asombrar de nuevo con su talento. 

38. Devendra Banhart 'Rejoicing in the Hands' (2004) es un personaje atípico pero absolutamente irresistible, desde la fuerza que tiene su voz, pasando por la guitarra y terminando por ese aire energético, pop, hippy de sus canciones, su sonido algo sucio...Un montón de adjetivos sirven para definir a este músico que fue a contracorriente y que ha terminado por convencer a muchos.

37. Rihanna 'Good girl, Gone bad' (2007) y de nuevo un disco que incluye un auténtico hit de la década 'Umbrella', que es quizás uno de los mejores temas de R&B de los últimos años, pero el disco no se encuentra en este puesto sólo por esa canción, sino porque fue capaz de aglutinar un puñado de inmensos hits que unían inmediatez con innovación en los ritmos y que se ha convertido en indispensable para entender el pop de esta década. 

36. Single 'Pío Pío' (2006) desde Le Mans Teresa Iturrioz acumuló una buena cantidad de seguidores que se han sumado a este proyecto que lidera con Ibon Errazkin. Un disco arriesgado que combina letras impredecibles y arreglos exquisitos. 

35. Lykke Li 'Youth Novel' (2008) se ha convertido en toda una referencia en estos años, en una de esas artistas con las que muchos quieren colaborar y todo por un debut delicado que es ideal para ciertos momentos intimistas. La primera vez que escuché una de sus canciones estaba con una amiga y al final no pude más que pedir el disco a Suecia porque nos pareció lo más a los dos, un arrebato del que no me arrepiento. 

34. Astrud 'Gran fuerza' (2001) grupo sin el que sería difícil entender el indie español, una respuesta más electrónica y unas letras que de lo creativas que pueden llegar a ser caen muchas veces en un surrealismo totalmente adictivo.

33. Justin Timberlake 'Justified' (2002) abandonó su grupo para dedicarse a este debut que acabó por sorprender y ser un discazo algo que nunca había conseguido con sus compañeros, más allá de seguir teniendo como fans a las quinceañeros este disco apuntó alto con su producción que seguiría con su segundo disco. Sin embargo este resulta más interesante como punto de partida y convirtió a Timberlake en una estrella global que algunos han comparado con Michael Jackson.

32. Portishead 'Third' (2008) triunfal regreso de los de Bristol que conseguía generar inquietud y al que a mí me costó cogerle cierto aprecio porque me parecía demasiado oscuro, al final he acabado apreciando las canciones y tampoco se ha ido de mi selección de discos habituales. 

31. Robbie Williams 'Sing when you're winning' no fue especialmente apreciado por la crítica en su momento pero con el tiempo se ha convertido en un disco lleno de buenas canciones y que nos mostraba la mejor cara del británico con un Guy Chambers en estado de gracia, de hecho el nuevo intento del ex de Take that (igual pronto de nuevo en el grupo) vuelve a este tipo de música alejándose de la experimentación fallida que supuso 'Rudebox'. 

jueves, 5 de noviembre de 2009

Los Mejores discos de la Década (1/5)

El final de esta década no es más que una excusa para volver a hacer una lista, esta vez de lo mejor de los últimos 10 años. Parece que a la mayoría de medios les gusta clasificar y hacer enormes análisis de lo que ha dado de sí músicalmente esta época, definida para mí por el auge de la música en directo, la muerte del CD, y la aceptación de las descargas (legales e ilegales) como nuevo barómetro de popularidad. Elegir 50 discos, los mejores según tu criterio no es nada fácil, porque a los méritos propios de cada disco se suman los personales que salpican siempre cada elección, por ejemplo la lista de Pitchfork no dejará de ser una suma de gustos de sus redactores aunque coherente con lo que han dictado año tras año. Esta lista es más personal porque aunque he tenido en cuenta varios factores para elegir a estos 50, hay obviamente reivindicaciones personales, y coherencia con mis propios gustos y evoluciones. Hay mucha más atención al Pop que en otras listas, y me ha dado igual que sean comerciales o no, no entiendo muy bien el porque son buenas esas listas con ciertos títulos muy desconocidos y menores que alguien ha decidido que sean geniales, hay aquí una selección de lo mejor de ese pop que aparece en las listas y que tienes estribillos potentes mezclada con otro tipo de álbumes más independientes. No es más que un resumen de mi propia personalidad musical, que está siempre bordeando dos orillas, un alambre del que espero no haberme caído en esta lista. 

50. Madonna 'Confessions on a Dancefloor' (2005) la primera vez que lo escuché me pareció algo lineal pero poco a poco fui distinguiendo cada matiz y pasó a ser un disco que me acompañó en cada momento de subidón durante el 2005-2006, aún recuerdo un momento en el que lo pusieron en el 8ymedio y la sala entera se vino arriba. Puede que no haya envejecido del todo bien pero es un buen disco que tampoco convendría repetir en otros intentos, y lo digo porque ese es el camino que me da la impresión va a seguir Madonna. 

49. Bjork 'Vespertine' (2001) mi madre me echaba la bronca cada vez que lo ponía a todo volumen y mi casa quedaba invadida por una especie de atmósfera intimista y al mismo tiempo oscura. Delicadeza y unas melodías y arreglos cuidados hasta el extremo hacen de este el mejor disco de al década de Bjork que no ha acertado en sus otros intentos. 

48. Dorian 'El futuro no es de nadie' (2007) sólo con un inmenso single como 'Cualquier otra parte' se explica el fenómeno de este grupo especialista en trasladar unas melodías perfectas y unas letras inmediatas y comprometidas que acaban por pegarse a tu mente. Infravalorados por muchos puristas, y definidos como una especie de OBK del indie español, lo cierto es que han demostrado que tienen talento y su nuevo disco no es más que la confirmación. 

47. Alphabeat 'Alphabeat' (2007) disco alegre donde los haya, regalo de una expareja que me lo pidió a Dinamarca, marcó también el principio del final de aquella relación. Nada mejor que terminar despidiéndose de alguien con buen humor y con cierta fascinación irónica.

46. The Feeling '12 Stops & Home' (2006) lleno de estribillos y de potenciales singles, fue un absoluto soplo de aire fresco, se convirtieron en una banda masiva en UK, donde no consiguieron repetir el acierto con el segundo disco 'Join with us'. 

45. Gorillaz 'Gorillaz' (2001) banda virtual dirigida por Damon Albarn consiguió tener un temazo tan único como 'Clint Eastwood' y llenar el disco de un sonido tan ecléctico que sería aún hoy difícil de catalogar. Además como proyecto virtual fue innovador y de momento casi único. 

44. El Guincho 'Alegranza' (2007) Tropicalismo en estado puro, a mí me recuerda a un paseo bajo el sol por una playa llena de palmeras, me puedo imaginar un número musical alrededor de ese paseo, y como a mí estas canciones han sido capaces de traspasar fronteras y de convertirse en generadoras de un universo propio que va desde Barcelona a Sidney pasando por Nueva York. 

43. Ellos 'Lo tuyo no tiene nombre' (2001) Guille Mostaza es adorado por medio mundo indie, sus canciones llegaron hasta sonar en los40, hoy todo eso es algo lejano pero mantienen su capacidad para hacer buenas canciones lo cual no es poco en el casposo panorama mainstream español. 

42. Hot Chip 'Made in the dark' (2008) la electrónica con alma y adictiva hasta la extenuación, y es que quien no ha terminado cantando 'do it do it say it say it now'. Más allá del single había un álbum compacto y plagado de buenas canciones. 

41. Javiera Mena 'Esquemas Juveniles' (2007) ha estado hace unos días tocando en Madrid, y es una pena que esta chilena no sea más conocida porque sus canciones tienen esa rara capacidad de transmitir mucho, desde las más intimistas como la que da título al disco hasta otras genialidades como 'Cuando hablamos'. 

miércoles, 4 de noviembre de 2009

Cheryl Cole '3 Words'

Cheryl Cole ha sido uno de los lanzamientos más esperados en UK, y ha sido un éxito fulminante número uno en singles y en álbumes al mismo tiempo, una hazaña digna de reconocimiento. Disco ansiado por los fans de las Girls Aloud y por los seguidores del X factor, donde ella lleva ya dos temporadas siendo el centro de atención, y donde además el año pasado colocó a Alexandra Burke como ganadora. Hace dos semanas se enfrentó al veredicto de las listas con ‘Fight for this love’ su nuevo single que dejó claro que su proyecto en solitario no se iba a tratar de temas que podría cantar con su grupo, todo tiene un matiz más urbano, con más baladas y sin la producción inconfundible de Xenomania. 

Cheryl Cole ha sido lista en esto de intentar buscarse un sonido propio, pero fracasa al no acertar en ese estilo que se mueve en un pastiche de estilos que nunca están bien conseguidos y que hacen de su debut un disco mediocre, con ausencia de hits y que acaba siendo precisamente todo lo malo que muchos esperaban que fuera. No es que nadie deposite muchas esperanzas ya en estos discos de integrantes de grupos de éxito que buscan fama en solitario, por lo general priman más las ganas de hacer caja que otra cosa. En ese océano de despropósitos nadan Mutya Buena, que se suponía alma de las Sugababes y que ha terminado ocupando paginas en los tabloides a costa de enseñar sus operaciones estéticas y sin quedar claro si su futuro será musical o el de una cabaretera venida a menos pero con gran culo. Aunque quizás el perfil de Cheryl Cole esté más emparentado con el de Rachel Stevens, que sobresalía en S Club 7, le hicieron un disco plagados de hits y que se vendió como un disco absolutamente pop y de calidad, al final la historia se repitió y la pobre acabó haciendo anuncios de lentillas. Es un camino duro el de alejarse de un grupo para intentar el éxito en solitario, a favor de Cheryl Cole está sin duda su propio magnetismo, su poder en UK a través de la televisión, y la posibilidad de llegar a amplios sectores de público. La duda era si la gente estaría dispuesta en pasar por caja para escuchar ‘3 Words’. La respuesta ha sido afirmativa y contundente, pero la cuestión será si sabrá mantenerse en el tiempo, es decir si esto será un disco de un par de semanas o por el contrario perdurará y tendrá una vida larga en las listas, lo cual parece algo improbable aunque no descartable. Y es que pese a algunos aciertos del disco como ‘Paruchute’ que es una pegajosa canción, ‘Heaven’ o ‘Stand up’, globalmente hay demasiados midtempos que pasan desapercibidos. 

Desde luego podría haberlo hecho mucho mejor, y le estaríamos prestando poca atención si no fuera por su potencial mediático. En definitiva es una oportunidad perdida más y un disco para poner en ese estante de todos los discos que aspiraron a ser ‘el mejor disco de pop del año’ y acabaron deambulando en los estantes de serie media a mitad de precio al poco de su lanzamiento. 6/10

Back!



En estas últimas semanas el blog ha estado un poco interrumpido, pero no es porque se fuera a cerrar como le ha ocurrido a otras webs (con problemas judiciales¿?), o por falta de dinero (esto es gratis, y desde aquí me sumo a la enorme 'pesambre' que me ha provocado que soitu.es cierre, la crisis que no para de perseguirnos). Simplemente he tenido mi propio periodo oscuro y creo que las cosas hay que hacerlas con ganas, un blog es una muestra de nosotros mismos y a veces es mejor parar y no decir mucho, cuando hay poco que transmitir. 

Mientras tanto el mundo del pop ha seguido rodando, y este mes publicaré la lista con los mejores discos de la década para SUYL, una lista que será bastante más pop y menos purista que las que han ido publicando otros medios y en donde tendremos desde las Sugababes a Christina Rosenvinge pasando por The Strokes o Single, toda una declaración de intenciones del estilo de este blog que intenta huir de las clasificaciones fáciles. Cada semana publicaré una lista de 10 discos hasta completar los 50. Esta semana la primera entrega del 50-41. 

Al mismo tiempo habrá bastantes críticas y es que si por algo se caracteriza Noviembre es por el gran número de lanzamientos que hay con todos los ojos puestos en quien se llevará el triunfo de las ventas navideñas, la primera en volver al blog será Cheryl Cole con su debut como solista. Robbie Williams, Devendra Banhart le seguirán. 

Rihanna también ha vuelto y suya es mi canción de la semana, 'Russian Roulette' es un temazo. 


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